Collection Georges Bernheim ;

Sa vente, Paris, 7 juin 1935, n° 40 (10 500 Frs) ;

Collection Charles Comiot ;

Collection Anthime Mazeran ;

Galerie Huguette Berès, Paris ;

Acquis auprès de cette dernière par le père de l'actuel propriétaire en 1988 ;

Collection particulière, Ile-de-France

André Schoeller et Jean Dieterle, Corot, Deuxième supplément à l'œuvre peint de Corot par A. Robaut, Paris, 1956, n° 57

Il est tout à fait intéressant de noter que notre tableau fut peint par Corot au début des années 1870, dans les dernières années du peintre. Le monde de l'art est alors particulièrement chamboulé par l'arrivée sur le devant de la scène de jeunes artistes aux positions aussi désinvoltes que leur pinceau, qui remettent en question les théories traditionnelles de la peinture alors encore communément admises. L'Impressionnisme n'est pas officiellement né, mais il existe déjà. Corot, lui, s'est toujours tenu éloigné de ces considérations, profitant de son statut d'électron libre, et prêchant à qui voulait l'entendre son allégeance aux grands maîtres du paysage classique, Poussin et Valenciennes. Néanmoins, son héritage constitua malgré lui une inspiration créatrice pour la nouvelle génération. Sa prédilection pour le travail en plein air et les paysages saisis sur le vif ainsi que ses recherches autonomes et radicalement nouvelles sur la lumière sont autant de modernités qui inspirèrent aux Monet, Renoir, Pissarro et consorts les fondements de leur art. Il est difficile de leur donner tort en admirant notre ravissant petit panneau. La touche est libre, la matière est tantôt épaisse, tantôt liquide, parfois grattée avec le dos du pinceau, parfois traitée en réserve ; le ciel est nerveux, les branches de l'arbre, véritable héros de notre tableau, sont en mouvement et ses feuilles sont prises par le vent. Autant d'éléments particulièrement brillants qui placent notre panneau au rang de petit chef d'œuvre.